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Martes 16 de marzo, 2021 - Hora de Europa Central (CET)
15:30 h Apertura
16:00 h Presentación
Mabel Tapia (subdirectora del Museo Reina Sofía), Jorge García Gómez-Tejedor (jefe del Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía), Mayte Ortega (coordinadora de la 22ª Jornada de Conservación de Arte Contemporáneo), y Leyre Bozal (conservadora de colecciones del Área de Cultura de Fundación MAPFRE)16:15 h TetraArt: un sistema de conservación y existencia del arte digital vinculado al código de programación
Juan Alonso López Iniesta (Universidad Rey Juan Carlos) y José Ramón Alcalá Mellado (Universidad de Castilla-La Mancha)16:40 h Digitalización 3D aplicada al estudio de obra de arte sobre papel. Valoración del uso de la fotogrametría y escáner láser de brazo en la conservación de patrimonio bidimensional
M. Carme Balliu (Centre de Restauració de Béns Mobles de Catalunya) y Aleix Barberà Giné (conservador restaurador independiente)17:05 h Objetivos de conservación para una obra sonora de LUGÁN: emular para exponer, restaurar para recuperar
Arianne Vanrell Vellosillo (Museo Reina Sofía)17:30 h Georgia O'Keeffe a través de las obras en las Colecciones Thyssen-Bornemisza
Marta Palao González-Aller y Susana Pérez Pérez (Museo Nacional Thyssen-Bornemisza)
Coautor: Andrés Sánchez Ledesma (Museo Nacional Thyssen-Bornemisza)17:55 h Valoración práctica para intervenir una videoinstalación compuesta por televisores CRT: 6 TV Dé-Coll/age de Wolf Vostell
Regina Rivas Tornés (Museo Reina Sofía) y Elena Morales García (profesional independiente)
Coautor: Diego Mellado Martínez (profesional independiente)18:20 h Performance Art en Portugal: archivo y conservación
Ana Cancela (Centro de Investigação Transdisciplinar “Cultura, Espaço e Memória” de la Universidade do Porto)18: 45 h Presentación del grupo de trabajo ARTE DEL SIGLO XX y actual, del GE-IIC
Rita Amor García y Carlota Santabárbara (coordinadoras del grupo)18:55 h Despedida
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Miércoles 17 de marzo, 2021 - Hora de Europa Central (CET)
16:00 h Apertura
16:15 h Dismantle, Divide, Destroy: Ethical Considerations During Preservation of an Enamel on Steel Painting in Architecture by Stefan Knapp (1921-1996) (en inglés)
Catia Wesolowska (Museo Nacional de Gdańsk)16:40 h El PVAc, su empleo en la producción artística y sus propiedades frente a los tratamientos acuosos de limpieza
Manuel Bochaca Arizaga (Universitat Politècnica de València)
Coautores: Laura Osete Cortina y María Teresa Doménech Carbó (Universitat Politècnica de València)17:05 h Beyond Phthalates: Emission of Modern Plasticizers from Polymers and Evaluation of the Degradation of Soft-PVC Objects in Museums Collections (en inglés)
Patricia Schossler (investigadora independiente)17:30 h Descubrimiento y restauración de un objeto surrealista de Oscar Domínguez
Reyes Jiménez de Garnica (Museu Picasso de Barcelona)
Coautor: Humberto Durán (Museo Reina Sofía)17:55 h Going Green in Conservation of Contemporary Art and Design Objects: Evaluation of Surface Cleaning with Biodegradable Agents (en inglés)
Elli Kampasakali (Aristotle University of Thessaloniki)
Coautores: Theodora Fardi, Eleni Pavlidou y Dimitrios Christofilos (Aristotle University of Thessaloniki)18:20 h Huellas de los acontecimientos históricos en las obras de arte: la colección del Museo de la Solidaridad
Clara Barber Llatas (restauradora independiente)
Coautores: José Antonio Madrid García (Universidad Politécnica de Valencia) y Luis Montes Rojas (Universidad de Chile)18:45 h Despedida
22ª Jornada de Conservación de Arte Contemporáneo
Celebrada el 16 mar 2021
Acceso al microsite de la 22ª Jornada de Conservación de Arte Contemporáneo
Los días 16 y 17 de marzo de 2021 se celebra la 22ª Jornada de Conservación de Arte Contemporáneo, organizada por el Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía, con el apoyo de la Fundación Mapfre. Se trata de un encuentro internacional que tiene como objetivo compartir y debatir experiencias e investigaciones, abrir nuevas vías de estudio, y reflexionar sobre la gestión institucional de la conservación y la práctica profesional del restaurador.
Esta nueva edición se lleva a cabo por primera vez de forma virtual, mediante intervenciones de los ponentes de 15 minutos, seguidas de 5 minutos de preguntas del público en directo. Participan universidades, museos, centros de arte, asociaciones de restauradores, entre otros. En esta edición no se emitirá certificado de asistencia.
Las personas ya inscritas recibirán un correo con instrucciones y el enlace a la plataforma online que les permitirá seguir y participar del evento. La actividad también será retransmitido por streaming.
1. Todas las ponencias se emitirán en versión bilingüe español/inglés.
2. Se podrán realizar preguntas al final de cada presentación mediante chat.
3. Si hay problemas técnicos durante la retransmisión, contactar con: jornada.conservacion@museoreinasofia.es
4. Los horarios están sincronizados con el huso CET (Hora central europea)
Coordina
Mayte Ortega, Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía
Tlf.: 91 774 10 00, ext.: 2147.
Correo electrónico: jornada.conservacion@museoreinasofia.es
Organiza
Museo Reina Sofía
Patrocina
Fundación Mapfre
Más actividades
Los pasos perdidos. Otra historia del surrealismo
Miércoles y viernes – 12:30 y 18:00 h / Sábados - 18:00 h
Se cumplen cien años de la publicación del Primer manifiesto surrealista de André Breton, considerado el texto fundacional de este movimiento artístico. Con este motivo, el Museo Reina Sofía propone la visita comentada Los pasos perdidos, un recorrido que amplía los márgenes de la lectura tradicional que se ha hecho del surrealismo desde sus inicios.
Los pasos perdidos (1924) es el nombre del ensayo en el que el propio Breton identifica las que, a su entender, fueron las figuras referentes del surrealismo. En esta visita, diseñada por el investigador y crítico de arte Jesús Alcaide, se vuelve sobre estos pasos para poner el acento en artistas y cuestiones que quedaron veladas desde el principio: el papel de las mujeres en el nacimiento del surrealismo, la explosión del movimiento más allá del contexto parisino y la importancia de las galerías de arte en su expansión.
El recorrido Los pasos perdidos explora, de este modo, la obra de mujeres como Delhy Tejero o María Blanchard desde la perspectiva de sus vínculos con el surrealismo y extiende además los márgenes de esta corriente hasta nuestro país —en concreto, a las islas Canarias—, con el pintor Óscar Domínguez y la revista Gaceta de Arte como principales impulsores.
COLECCIÓN45'
Lunes, miércoles, jueves, viernes y sábado - Consultar horarios
Las Colecciones del Museo se configuran como una enorme constelación de obras de arte que, por su magnitud y diversidad, puede resultar abrumadora. Si bien una experiencia de las mismas más enriquecedora reclama tiempos lentos y varias visitas, sucede que, a menudo, no contamos con esa temporalidad más pausada, especialmente aquellas personas cuyo paso por las salas tiene la brevedad —y tal vez la intensidad— del acelerado ritmo del presente.
Pero lo fugaz puede ser también arrebatador. Frente a la no menos atractiva invitación a perderse o a deambular sin rumbo fijo por las salas del Museo, el equipo de Mediación ofrece una alternativa a través de esta visita breve. Durante 45 minutos se acompaña al visitante a descubrir una selección de las piezas más destacadas de las Colecciones, así como alguna joya oculta, algún pequeño destello alejado del radar de los catálogos más convencionales. De este modo, COLECCIÓN45’ propone este encuentro breve, aunque no por ello menos memorable, con esta selección de obras que busca alimentar el deseo de profundizar en ellas y en las historias que contienen y activan.
Repensar Guernica
Miércoles y viernes - Consultar horarios
Este recorrido activa, en forma de visita comentada, el microsite Repensar Guernica, un proyecto de investigación desarrollado por el Área de Colecciones, el Departamento de Conservación y Restauración y el Área de Proyectos Digitales del departamento de Actividades Editoriales del Museo Reina Sofía que reúne alrededor de 2.000 documentos, entrevistas y contra-archivos relacionados con el cuadro Guernica (1937) de Pablo Picasso.
Durante la visita se establece un diálogo in situ entre las obras que rodean al cuadro y una selección de documentos clave, escogidos por el equipo de Educación del Museo, que resultan fundamentales para conocer la intrahistoria de esta pintura. El recorrido pretende así contribuir a la activación del pensamiento crítico en torno a esta obra icónica e hiper representada y busca propiciar un acercamiento que renueve la mirada ante el cuadro, para establecer además un vínculo con el presente. Revisitar, en definitiva, para poder repensar Guernica.
Savia 3. Mapas para jugar el Museo
Todos los todos los sábados, domingos y festivos desde el 13 de septiembre, 2025 hasta el 19 de junio, 2026 - De 11:00 a 14:00 h
Los mapas de Savia son un conjunto de fanzines que proponen distintas situaciones de juego en torno al Museo para infancias de 0 a 7 años y sus acompañantes. Estos materiales imprimibles y de libre distribución contienen actividades para preparar en casa, acciones para realizar en el tránsito hacia el Museo y, sobre todo, juegos en las salas y otros espacios no expositivos de las diferentes sedes del Museo.
La activación de estos materiales con el equipo de Mediación del Museo permite explorarlos en profundidad. Así, los más peques pueden armar sus propios fanzines y desarrollar sus propuestas de juego. A su vez, se propone un espacio de encuentro y conversación con l+s adult+s que les acompañen.
Esta colección de fanzines recoge el fruto de la investigación llevada a cabo durante la primera edición de Savia en torno a los doce sentidos propuestos por el educador, filósofo y artista Rudolf Steiner —tacto, bienestar, movimiento propio, equilibrio, pensamiento, oído, lenguaje, yo ajeno, vista, gusto, olfato y sentido térmico—, que son puestos en diálogo con espacios singulares del Museo y con obras de la Colección.
Los mapas de Savia constituyen una herramienta de acompañamiento previo y orientación para, junto a nuestr+s peques, lanzarnos a explorar autónomamente el Museo, recorrer sus espacios y vislumbrar sus posibilidades de juego convirtiéndonos, de este modo, en la savia que le da vida.
Savia Barrios
Abril - diciembre, 2025
Savia Barrios es un proyecto colaborativo con asociaciones y colectivos que trabajan con la infancia y la primera juventud. Busca potenciar las posibilidades de juego en el Museo, en directa comunicación con sus Colecciones y creando un puente entre lenguajes artísticos y lúdicos. Propone, así, una serie de experiencias en el Museo con el deseo de establecer vínculos duraderos con estos colectivos, en diálogo con su trabajo de intervención socioeducativa.
Este proyecto se enmarca en el programa Savia, una constelación de propuestas y proyectos para infancias y familias del Museo Reina Sofía. Savia se nutre de la idea de los doce sentidos de la antroposofía definidos por Rudolf Steiner para generar una vinculación afectiva y sensorial con espacios singulares del Museo, así como con sus obras y prácticas artísticas, mediante estrategias pedagógicas que promueven el juego libre.
A través de Savia Barrios se reivindica la presencia en el Museo de la infancia y la juventud, así como de la comunidad que las acompaña, encontrando espacios en los que puedan disfrutar de una experiencia artística que transcienda la contemplación.