De la cultura contemporánea al patrimonio cultural
Diálogos entre la creación y la conservación en Europa
Celebrada el 30 nov 2019
El Museo Reina Sofía presenta una mesa redonda dedicada a analizar las relaciones entre la cultura contemporánea y quienes la conservan y restauran, atendiendo especialmente a cómo se generan las sinergias necesarias entre artistas, conservadores-restauradores e historiadores del arte para que la práctica artística actual se comprenda y valore como patrimonio cultural.
La celebración del Año Europeo del Patrimonio Cultural, que tuvo lugar en 2018, apostó por el reconocimiento de los profesionales del ámbito de la conservación y la restauración de arte no solo por su labor en la protección de los soportes y la materialidad de las obras, sino también por su papel a la hora de transmitir valores intangibles como la autenticidad, la accesibilidad, la sostenibilidad y la identidad.
El objetivo de esta mesa redonda es conocer las experiencias relacionadas con estos diálogos entre diferentes profesionales en el contexto europeo, buscando aportar ideas y métodos de trabajo. Participan en ella representantes de los once países europeos que forman parte del Comité de E.C.C.O. (por sus siglas en inglés: Confederación europea de organizaciones de conservadores-restauradores); mientras miembros de la Asociación Profesional de Conservadores-Restauradores de España y del departamento de Restauración del Museo moderarán el debate.
Patrocina
Fundación MapfreMayte Ortega, dpto. Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía: mayte.ortega@museoreinasofia.es y tlf.: 91774100, ext.: 2147
Participantes
Comité E.C.C.O.
Susan Corr, Presidenta, Delegada de Irlanda - ICRI - Institute of Conservator-Restorers in Ireland
Sebastian Dobrusskin, Vicepresidente, Delegado de Suiza - SKR/SCR - Association Suisse de Conservation et Restauration / Schweizerischer Verband für Konservierung und Restaurierung
Stefan Belishki, Vicepresidente, Delegado de Bulgaria - ACB - Association of Conservator-restorers in Bulgaria
Anja Romanowski, Secretaria General, Delegada de Alemania - VDR - Verband der Restauratoren e.V.
Ana Galán, Secretaria adjunta, Delegada de España - ACRE - Asociación de Conservadores-Restauradores de España
Peter De Groof, Tesorero, Delegado de Bélgica - APROA-BRK - Association Professionelle des Conservateurs-Restaurateurs d'Oeuvres d'Art / Beroepsvereniging voor Conservators-Restaurateurs van Kunstvoorwerpen vzw
Kristian Schneider, Vice Tesorero, Delegado de Italia - ARI - Associazione Restauratori d'Italia
Barbara Davidson, Vocal, Delegada de Eslovaquia - KR - Komora Reštaurátorov
Jana Šubic Prislan, Vocal, Delegada de Eslovenia - DRS, Slovenia – Društvo restavratorjev Slovenije
Amalia Siatou, Vocal, Delegada de Grecia - A.C.A.-W.A.-GR - Association of Conservators of Antiquities & Works of Art, Greece
Elis Marçal, Vocal, Delegada de Portugal - ARP, Associação Profissional de Conservadores-Restauradores de Portugal
Hélène Svahn Garreau, Vocal, Delegada de Suecia - NKF-S - Nordiska konservatorförbundet, Svenska sektionen
Más actividades
Los pasos perdidos. Otra historia del surrealismo
Miércoles y viernes – 12:30 y 18:00 h / Sábados - 18:00 h
Se cumplen cien años de la publicación del Primer manifiesto surrealista de André Breton, considerado el texto fundacional de este movimiento artístico. Con este motivo, el Museo Reina Sofía propone la visita comentada Los pasos perdidos, un recorrido que amplía los márgenes de la lectura tradicional que se ha hecho del surrealismo desde sus inicios.
Los pasos perdidos (1924) es el nombre del ensayo en el que el propio Breton identifica las que, a su entender, fueron las figuras referentes del surrealismo. En esta visita, diseñada por el investigador y crítico de arte Jesús Alcaide, se vuelve sobre estos pasos para poner el acento en artistas y cuestiones que quedaron veladas desde el principio: el papel de las mujeres en el nacimiento del surrealismo, la explosión del movimiento más allá del contexto parisino y la importancia de las galerías de arte en su expansión.
El recorrido Los pasos perdidos explora, de este modo, la obra de mujeres como Delhy Tejero o María Blanchard desde la perspectiva de sus vínculos con el surrealismo y extiende además los márgenes de esta corriente hasta nuestro país —en concreto, a las islas Canarias—, con el pintor Óscar Domínguez y la revista Gaceta de Arte como principales impulsores.
COLECCIÓN45'
Lunes, miércoles, jueves, viernes y sábado - Consultar horarios
Las Colecciones del Museo se configuran como una enorme constelación de obras de arte que, por su magnitud y diversidad, puede resultar abrumadora. Si bien una experiencia de las mismas más enriquecedora reclama tiempos lentos y varias visitas, sucede que, a menudo, no contamos con esa temporalidad más pausada, especialmente aquellas personas cuyo paso por las salas tiene la brevedad —y tal vez la intensidad— del acelerado ritmo del presente.
Pero lo fugaz puede ser también arrebatador. Frente a la no menos atractiva invitación a perderse o a deambular sin rumbo fijo por las salas del Museo, el equipo de Mediación ofrece una alternativa a través de esta visita breve. Durante 45 minutos se acompaña al visitante a descubrir una selección de las piezas más destacadas de las Colecciones, así como alguna joya oculta, algún pequeño destello alejado del radar de los catálogos más convencionales. De este modo, COLECCIÓN45’ propone este encuentro breve, aunque no por ello menos memorable, con esta selección de obras que busca alimentar el deseo de profundizar en ellas y en las historias que contienen y activan.
Repensar Guernica
Miércoles y viernes - Consultar horarios
Este recorrido activa, en forma de visita comentada, el microsite Repensar Guernica, un proyecto de investigación desarrollado por el Área de Colecciones, el Departamento de Conservación y Restauración y el Área de Proyectos Digitales del departamento de Actividades Editoriales del Museo Reina Sofía que reúne alrededor de 2.000 documentos, entrevistas y contra-archivos relacionados con el cuadro Guernica (1937) de Pablo Picasso.
Durante la visita se establece un diálogo in situ entre las obras que rodean al cuadro y una selección de documentos clave, escogidos por el equipo de Educación del Museo, que resultan fundamentales para conocer la intrahistoria de esta pintura. El recorrido pretende así contribuir a la activación del pensamiento crítico en torno a esta obra icónica e hiper representada y busca propiciar un acercamiento que renueve la mirada ante el cuadro, para establecer además un vínculo con el presente. Revisitar, en definitiva, para poder repensar Guernica.
Savia 3. Mapas para jugar el Museo
Todos los todos los sábados, domingos y festivos desde el 13 de septiembre, 2025 hasta el 19 de junio, 2026 - De 11:00 a 14:00 h
Los mapas de Savia son un conjunto de fanzines que proponen distintas situaciones de juego en torno al Museo para infancias de 0 a 7 años y sus acompañantes. Estos materiales imprimibles y de libre distribución contienen actividades para preparar en casa, acciones para realizar en el tránsito hacia el Museo y, sobre todo, juegos en las salas y otros espacios no expositivos de las diferentes sedes del Museo.
La activación de estos materiales con el equipo de Mediación del Museo permite explorarlos en profundidad. Así, los más peques pueden armar sus propios fanzines y desarrollar sus propuestas de juego. A su vez, se propone un espacio de encuentro y conversación con l+s adult+s que les acompañen.
Esta colección de fanzines recoge el fruto de la investigación llevada a cabo durante la primera edición de Savia en torno a los doce sentidos propuestos por el educador, filósofo y artista Rudolf Steiner —tacto, bienestar, movimiento propio, equilibrio, pensamiento, oído, lenguaje, yo ajeno, vista, gusto, olfato y sentido térmico—, que son puestos en diálogo con espacios singulares del Museo y con obras de la Colección.
Los mapas de Savia constituyen una herramienta de acompañamiento previo y orientación para, junto a nuestr+s peques, lanzarnos a explorar autónomamente el Museo, recorrer sus espacios y vislumbrar sus posibilidades de juego convirtiéndonos, de este modo, en la savia que le da vida.
Savia Barrios
Abril - diciembre, 2025
Savia Barrios es un proyecto colaborativo con asociaciones y colectivos que trabajan con la infancia y la primera juventud. Busca potenciar las posibilidades de juego en el Museo, en directa comunicación con sus Colecciones y creando un puente entre lenguajes artísticos y lúdicos. Propone, así, una serie de experiencias en el Museo con el deseo de establecer vínculos duraderos con estos colectivos, en diálogo con su trabajo de intervención socioeducativa.
Este proyecto se enmarca en el programa Savia, una constelación de propuestas y proyectos para infancias y familias del Museo Reina Sofía. Savia se nutre de la idea de los doce sentidos de la antroposofía definidos por Rudolf Steiner para generar una vinculación afectiva y sensorial con espacios singulares del Museo, así como con sus obras y prácticas artísticas, mediante estrategias pedagógicas que promueven el juego libre.
A través de Savia Barrios se reivindica la presencia en el Museo de la infancia y la juventud, así como de la comunidad que las acompaña, encontrando espacios en los que puedan disfrutar de una experiencia artística que transcienda la contemplación.