-
Un lunes al mes, del 31 de octubre, 2022 al 12 de junio, 2023 /Edificio Nouvel, Talleres
equipoMotor. Frecuencia modulada
—Con Diego Machargo Camblor
En esta segunda edición, equipoMotor gira su atención hacia dos nuevos espacios del Museo donde depositar la mirada y la escucha. Por un lado, las exposiciones temporales, que miramos y transitamos como estaciones de un viaje; por otro lado, ese gran archivo vivo que es la Radio del Museo Reina Sofía (RRS), una colección de más de 600 piezas sonoras en las que sumergirse para ejercitar la escucha activa y profunda, recuperar voces e ideas o descubrir joyas ocultas.
Frecuencia modulada hace referencia tanto al factor temporal del programa —que cuenta con las mismas personas, en el mismo lugar, de forma periódica durante nueve meses— como a las ondas de radio, eje central del mismo.
Sesiones y horario
Sesiones de grupo: lunes 31 de octubre, 28 de noviembre, 19 de diciembre, 2022 y 30 de enero, 27 de febrero, 27 de marzo, 24 de abril, 29 de mayo, 12 de junio, 2023; de 17:30 a 20:30 h
Sesión de cierre: jueves 15 de junio; de 19:00 a 21:00 h
-
Dos jueves al mes, marzo - junio, 2022 / Edificio Nouvel, Talleres
equipoMotor. TXT
—Con Desmusea
A partir de Vasos comunicantes, esta primera edición plantea ocho sesiones presenciales —cada una vinculada a un episodio de la nueva reordenación de la Colección— así como la creación de otros tantos boletines digitales, un material de mediación comunitaria que construye un glosario compartido de lectura colectiva. Inspiradas por la obra TXT de Ana Torfs, viajamos a través de la Colección para conocerla y preguntarnos: ¿qué ideas o conceptos conectan los diferentes episodios? ¿Cómo circulan las palabras a través de las obras y los espacios?
Esta primera edición, diseñada y acompañada por el colectivo de mediación Desmusea, cuenta también con la presencia de l+s educadores Torta Colectivo, Yuri Tuma y Fabiana Vinagre, María Andueza, Laura Ramírez Ashbaugh, Sara Martín Terceño y Fran MM Cabeza de Vaca.
equipoMotor
Celebrada el 01, 28 mar, 25 abr, 30 may, 31 oct, 28 nov, 19 dic 2022; 30 ene, 27 feb, 27 mar, 24 abr, 29 may, 12, 15 jun 2023
Al término de las distintas ediciones de equipo1517, equipo1821, equipoM y GAS —los proyectos de larga duración organizados por la sección de Comunidades del Área de Educación del Museo—, surge una pregunta de forma recurrente: ¿Y ahora qué?
equipoMotor pretende dar respuesta a esta problemática y vacío que se genera cuando l+s participantes de estos proyectos deben dejar paso a sus nuevos integrantes y por consiguiente surge la necesidad de dar continuidad y seguimiento a esas relaciones que, por acuerdo mutuo, se convierten en un valor digno de ser atesorado.
De una manera más pausada, pero con un ritmo constante, equipoMotor aglutina a todas estas comunidades para conservar las potencialidades creadas y revertir toda su energía (haciendo honor a su nombre) en un mecanismo impulsor del movimiento. Se trata, pues, de un proyecto intergeneracional, donde se desdibuja la inicial segmentación por edades que caracteriza a estos equipos y se reproducen lógicas de convivencia y saberes compartidos; donde las diferencias de edad se convierten en oportunidades de aprendizaje expandido.
Participantes
Desmusea es un colectivo artístico y de arte-educación. En los intersticios entre lo físico y lo virtual, Desmusea explora posibilidades conceptuales y formales en torno a museos y colecciones artísticas, detonando proyectos de mediación cultural que toman forma tanto en lo presente como en la pantalla. Han trabajado con instituciones como el Museo Reina Sofía, el Centro de Cultura Contemporánea Condeduque o CaixaForum, han impartido charlas y talleres en Medialab Prado, Tabakalera o el CCE Montevideo, y han sido residentes del programa Artistas en residencia de Matadero Madrid en 2020 y 2021.
Diego Machargo Camblor es artista y mediador cultural. Formado en Bellas Artes y especializado en pintura, historia del arte contemporáneo y cultura visual, ha desarrollado su trabajo en diversos museos y centros educativos, y actualmente trabaja como mediador cultural en el Museo Reina Sofía.
Más actividades
Los pasos perdidos. Otra historia del surrealismo
Miércoles y viernes – 12:30 y 18:00 h / Sábados - 18:00 h
Se cumplen cien años de la publicación del Primer manifiesto surrealista de André Breton, considerado el texto fundacional de este movimiento artístico. Con este motivo, el Museo Reina Sofía propone la visita comentada Los pasos perdidos, un recorrido que amplía los márgenes de la lectura tradicional que se ha hecho del surrealismo desde sus inicios.
Los pasos perdidos (1924) es el nombre del ensayo en el que el propio Breton identifica las que, a su entender, fueron las figuras referentes del surrealismo. En esta visita, diseñada por el investigador y crítico de arte Jesús Alcaide, se vuelve sobre estos pasos para poner el acento en artistas y cuestiones que quedaron veladas desde el principio: el papel de las mujeres en el nacimiento del surrealismo, la explosión del movimiento más allá del contexto parisino y la importancia de las galerías de arte en su expansión.
El recorrido Los pasos perdidos explora, de este modo, la obra de mujeres como Delhy Tejero o María Blanchard desde la perspectiva de sus vínculos con el surrealismo y extiende además los márgenes de esta corriente hasta nuestro país —en concreto, a las islas Canarias—, con el pintor Óscar Domínguez y la revista Gaceta de Arte como principales impulsores.
COLECCIÓN45'
Lunes, miércoles, jueves, viernes y sábado - Consultar horarios
Las Colecciones del Museo se configuran como una enorme constelación de obras de arte que, por su magnitud y diversidad, puede resultar abrumadora. Si bien una experiencia de las mismas más enriquecedora reclama tiempos lentos y varias visitas, sucede que, a menudo, no contamos con esa temporalidad más pausada, especialmente aquellas personas cuyo paso por las salas tiene la brevedad —y tal vez la intensidad— del acelerado ritmo del presente.
Pero lo fugaz puede ser también arrebatador. Frente a la no menos atractiva invitación a perderse o a deambular sin rumbo fijo por las salas del Museo, el equipo de Mediación ofrece una alternativa a través de esta visita breve. Durante 45 minutos se acompaña al visitante a descubrir una selección de las piezas más destacadas de las Colecciones, así como alguna joya oculta, algún pequeño destello alejado del radar de los catálogos más convencionales. De este modo, COLECCIÓN45’ propone este encuentro breve, aunque no por ello menos memorable, con esta selección de obras que busca alimentar el deseo de profundizar en ellas y en las historias que contienen y activan.
Repensar Guernica
Miércoles y viernes - Consultar horarios
Este recorrido activa, en forma de visita comentada, el microsite Repensar Guernica, un proyecto de investigación desarrollado por el Área de Colecciones, el Departamento de Conservación y Restauración y el Área de Proyectos Digitales del departamento de Actividades Editoriales del Museo Reina Sofía que reúne alrededor de 2.000 documentos, entrevistas y contra-archivos relacionados con el cuadro Guernica (1937) de Pablo Picasso.
Durante la visita se establece un diálogo in situ entre las obras que rodean al cuadro y una selección de documentos clave, escogidos por el equipo de Educación del Museo, que resultan fundamentales para conocer la intrahistoria de esta pintura. El recorrido pretende así contribuir a la activación del pensamiento crítico en torno a esta obra icónica e hiper representada y busca propiciar un acercamiento que renueve la mirada ante el cuadro, para establecer además un vínculo con el presente. Revisitar, en definitiva, para poder repensar Guernica.
Savia 3. Mapas para jugar el Museo
Todos los todos los sábados, domingos y festivos desde el 13 de septiembre, 2025 hasta el 19 de junio, 2026 - De 11:00 a 14:00 h
Los mapas de Savia son un conjunto de fanzines que proponen distintas situaciones de juego en torno al Museo para infancias de 0 a 7 años y sus acompañantes. Estos materiales imprimibles y de libre distribución contienen actividades para preparar en casa, acciones para realizar en el tránsito hacia el Museo y, sobre todo, juegos en las salas y otros espacios no expositivos de las diferentes sedes del Museo.
La activación de estos materiales con el equipo de Mediación del Museo permite explorarlos en profundidad. Así, los más peques pueden armar sus propios fanzines y desarrollar sus propuestas de juego. A su vez, se propone un espacio de encuentro y conversación con l+s adult+s que les acompañen.
Esta colección de fanzines recoge el fruto de la investigación llevada a cabo durante la primera edición de Savia en torno a los doce sentidos propuestos por el educador, filósofo y artista Rudolf Steiner —tacto, bienestar, movimiento propio, equilibrio, pensamiento, oído, lenguaje, yo ajeno, vista, gusto, olfato y sentido térmico—, que son puestos en diálogo con espacios singulares del Museo y con obras de la Colección.
Los mapas de Savia constituyen una herramienta de acompañamiento previo y orientación para, junto a nuestr+s peques, lanzarnos a explorar autónomamente el Museo, recorrer sus espacios y vislumbrar sus posibilidades de juego convirtiéndonos, de este modo, en la savia que le da vida.
Savia Barrios
Abril - diciembre, 2025
Savia Barrios es un proyecto colaborativo con asociaciones y colectivos que trabajan con la infancia y la primera juventud. Busca potenciar las posibilidades de juego en el Museo, en directa comunicación con sus Colecciones y creando un puente entre lenguajes artísticos y lúdicos. Propone, así, una serie de experiencias en el Museo con el deseo de establecer vínculos duraderos con estos colectivos, en diálogo con su trabajo de intervención socioeducativa.
Este proyecto se enmarca en el programa Savia, una constelación de propuestas y proyectos para infancias y familias del Museo Reina Sofía. Savia se nutre de la idea de los doce sentidos de la antroposofía definidos por Rudolf Steiner para generar una vinculación afectiva y sensorial con espacios singulares del Museo, así como con sus obras y prácticas artísticas, mediante estrategias pedagógicas que promueven el juego libre.
A través de Savia Barrios se reivindica la presencia en el Museo de la infancia y la juventud, así como de la comunidad que las acompaña, encontrando espacios en los que puedan disfrutar de una experiencia artística que transcienda la contemplación.